Laaste episode van

QY mP dp bz Zq va Cf rk XB TX dv LB WV DI wo Pg NX ZR

Byna 12 miljoen mense skakel in op die reeksfinaal van HBO se veelbekroonde, veelbekroonde Mob-Family-drama Die Sopranos op 10 Junie 2007.

Die meesterbrein agter Die Sopranos was David Chase, 'n jarelange skrywer, vervaardiger en regisseur vir TV -reekse soos Die Rockford -lêers, Ek vlieg weg en Noordelike blootstelling. Chase het inspirasie geput vir sy nuutste reeks uit sy Italiaans-Amerikaanse kinderjare in New Jersey, toe hy gefassineer was deur William Wellman se groot gangsterfilm uit 1931 Die openbare vyand, met Jimmy Cagney in die hoofrol. Die Sopranos was 'n onmiddellike treffer onder kritici toe dit in Januarie 1999 in première was. In die middel was die New Jersey Mafia -baas Tony Soprano (James Gandolfini), wie se angsaanvalle hom vroeg in die reeks na die kantoor van 'n terapeut, dr. Jennifer Melfi, gestuur het. (Lorraine Bracco). Dit word gou duidelik dat Tony 'n stresvolle lewe het om sy gesin te bestuur-insluitend sy wraakgierige ma (Nancy Marchand) en oom (Dominic Chianese), sy materialistiese, maar goedhartige vrou Carmela (Edie Falco) en sy twee tienerkinders, Meadow (Jamie) -Lynn Sigler) en Anthony Jr., of AJ (Robert Iler) - sowel as sy bemanning van luitenante, veral Paulie Walnuts (Tony Sirico), Silvio Dante (Steve Van Zandt) en Christopher Moltisanti (Michael Imperioli).

Die Sopranos 'n komplekse, deernisvolle visie op die lewe van die maffia op televisie gebring, soortgelyk aan dié wat voorheen op die groot skerm deur regisseurs soos Francis Ford Coppola (die drie Peetvader films) en Martin Scorsese (Gemiddelde strate, Goodfellas). Beide Die peetpa en Goodfellas was, soos dit was, toetsstene vir Chase (en sy karakters) gedurende die reeks Die openbare vyand, waarna Tony onvergeetlik kyk na sy ma se dood in die derde seisoen van die program.

Volgens Alessandra Stanley, skryf in die New York Times gedurende die laaste seisoen van Die Sopranos: "Die reeks verlaag die lat oor toelaatbare geweld, seks en vloekery, terselfdertyd dat dit die kykers se smaak verhoog, en 'n aptyt vir kompleksiteit, vernuftigheid en filmiese stylvolheid kweek in 'n reeks drama waarin sielkundige temas flikker en bou en vervaag en weer verskyn. . Die beste episodes het ewe veel hoë en lae aantrekkingskrag gehad, 'n alchemie van kunstenaarskap en bloed en gore op 'n geut, alles het met humor gesuur. " Soos Stanley vertel, was kritici en popkultuurwaarnemers dikwels hiperbolies in hul lof vir die program, en noem dit Dickensian of Shakespearian; die skrywer Norman Mailer, vir een, gebel Die Sopranos die naaste aan die Great American Roman in die hedendaagse kultuur. Aanhangers was ook mal daaroor: die gehoor van die program het tydens sy vierde seisoen 'n hoogtepunt van ongeveer 18 miljoen kykers bereik. Die sukses van die program, asook die van die komediereeks Seks en die stad (wat ses maande tevore gedebuteer het Die Sopranos), het die reputasie van HBO gevestig as die tuiste van sommige van die gewildste oorspronklike programme op TV.

In die laaste seisoen van Die Sopranos, Tony oorleef 'n byna dodelike skietery en begin sy eie veroudering en sterfte oorweeg. Intussen blyk dit dat daar 'n volskaalse oorlog tussen die misdaadgesinne van New York en New Jersey aan die gang is, aangesien die gehate Phil Leotardo (Frank Vincent) beheer oor New York neem nadat die voormalige baas Johnny Sack (Vincent Curatola) in die tronk sterf. As Phil agter Tony en sy bemanning aanloop, reageer hulle om die beurt en die lyke stapel. In die slottoneel van die eindstryd, ontmoet Tony Carmela, Meadow en A.J. in 'n ete vir aandete. Sodra die skerm swart geword het, het aanhangers dadelik begin debatteer oor wat werklik gebeur het, en het hulle bedroef aan die einde van 'n program wat baie as die beste in die geskiedenis van televisie beskou het.

Deel Alle deelopsies vir: Tien jaar later is die 'Sopranos' -finale nog revolusionêr

Dit is maklik om te vergeet, maar daar gebeur baie in die laaste episode van Die Sopranos: Iemand word helder oordag in die kop geskiet. 'N Doellose en neerslagtige A.J. besluit om by die weermag aan te sluit-in die middel van die oorlog in Afghanistan, nie minder nie-net vir Tony en Carmela om hom te omkoop met 'n 'ontwikkelingsuitvoerende' rol in 'n film wat deur Tony gefinansier word. En in 'n toneel wat die patos lewer wat ons sou verwag van 'n geliefde en langlewende reeks wat totsiens sê, kom Tony tot die reg met die omvang van oom Junior se demensie.

Tog het byna nie een van hierdie oomblikke 'n blywende indruk gemaak nie, want nie een van hulle het die gehoor in die reeks tot 'n kollektiewe waansin gedryf as wat daarna gebeur het nie: niks. Meer spesifiek, 10 sekondes pikswart stilte wat ons verblind het tot die punt om te wonder of ons TV's nie werk nie. Binne enkele ure het die teorieë toegeneem (wat was met die badkamertjie?), Blogposte het gewoed (wat 'n cop-out!), En die kreatiewe span het die hele tyd hul monde styf gehou-'n omertá skepper David Chase het steeds nie gebreek nie. Tien jaar later hierdie Saterdag voel ons nog steeds die naskokke. Net soos Die Sopranos ons idee van wat 'n wonderlike TV -reeks kan wees, 'n revolusie in 'Made in America', het 'n revolusie in ons idee gemaak van hoe 'n wonderlike TV -reeks kan eindig.

Die eindronde van die televisie was nog altyd 'n moeilike omvang, en die einde van die reeks is 'n kans om te lewer oor die een ding wat TV uitdruklik ontwerp is nie om te voorsien: afdoende. Televisie se doel is om aan te hou, en die skrywers daarvan sal afstand doen van 'n aantal plotontwikkelings om aan die doel te voldoen. Karakters kan uit die dood terugkom, of in terugflitse verskyn, of terugkeer vir 'n inskrywing nadat hulle die romantiese uitbetaling van een seisoen afgeskryf het, kan die volgende se beleërde verhouding wees. Reeksfinales veg intussen teen elke impuls van TV, so te sê, die einde van die pad.

Voor Die Sopranos, finales kan skok en verras, maar hulle het dit altyd op taamlik spesifieke, beperkte maniere gedoen. Daar was die berugte "dit was alles 'n droom!" maneuver, die onmiddellike cliché wat gekodifiseer is deur die een-twee-punch van die negende seisoen van Dallas in 1986 en St elders twee jaar later was hierdie opsie op die oomblik verbysterend, maar ten koste van alles wat die gehoor maande of jare lank daarin belê het, is dit goedkoper. Daar was die meta grace note: Die Cosby Show die vierde muur breek deur na die ateljee -gehoor te kyk, en Newhart homself met terugwerkende krag nie net as 'n droom nie, maar die droom van sy ster se laaste hoofrol -sitkomrol. En daar was SeinfeldSe misantropiese middelvinger: die sentrale kwartet tronk toe stuur. Soms het die bronmateriaal, net soos in M*A*S*HSe selfverduidelikende “Totsiens, totsiens en amen”-die oorlog eindig, so die karakters sê… totsiens, totsiens en amen. By meer as 100 miljoen kykers, M*A*S*H is nog steeds die mees bekykde reeksreeks in die geskiedenis, en een van die meer handboekvoorbeelde van hoe u na die hoogtepunte van 'n reeks kan kyk terwyl u die winkel sluit.

Al die finaliste het kykers gekondisioneer om aan sekere vereistes te voldoen (self-gelukwensing, buiging vir elke hoofkarakter en plot) vir 'n bevredigende afskeid. 'Made in America' het hulle almal geïgnoreer - of meer presies, om naby genoeg te kom om die moontlikheid van 'n meer tradisionele sluiting te plaag voordat hy dit met 'n enkele snit in swart weggooi. By herkyking is die opkoms van die skielike stilte net so ondraaglik gespanne as in 2007. As Tony nie na iets plofstofs toe wou gaan nie, waarom sou die afsny na al die ander klante van die aandete dit impliseer? Waarom bly die kamera by Meadow se amateur -parallelle parkeerwerk? Waarom 'n musiektoon wat so ironies is soos Journey se "Don't Stop Believin '", epies en inspirerend, in teenstelling met 'n toneel wat vermoedelik die teenoorgestelde was? Die episode eindig beslis met 'n antiklimaks-maar die antiklimaks slaag daarin om met 'n hartstopende krag te beland.

Maar spanning alleen verduidelik nie waarom 'Is Tony dood of nie?' oorheers, en bly steeds oorheers, die bespreking rondom Die Sopranos einde. Tony Soprano, 'n skelm wat almal van werklike belang vir hom doodgemaak of vervreem het buite sy kernfamilie, het ses seisoene lank ontwyk aan die lot wat die meeste massamarkfiksie die goddeloses oplewer. In 'n laaste toevallige afwyking van die voormalige TV-reëls van TV, het 'Made in America' bevestig dat ons nooit Tony werklik vir sy sondes sou sien ly nie-ten minste op die skerm. Dit het sin gemaak in konteks: Waarom sou die vertoning wat ons in die vyfde episode ooit 'n man met sy blote hande vermoor het, nie die grense van wat ons aanvaarbaar, selfs aantreklik vind, in die laaste oomblikke stoot nie? Maar om uiteindelik die idee van karma vir die misdaadbaas van Noord -Jersey aan te wakker en dan vir hom 'n gratis pas te gee, was ondenkbaar, en daarom het 'n groot aantal kykers geweier om dit te erken. Tony moes dood wees, en die enigste vraag was hoe die resultate van die 16 miljoen plus Google-resultate vir 'man in Members Only-baadjie' en die teoretisering van die baadjie-man se motivering (asof die moordenaar van Tony Soprano dit nodig sou hê), of die eindelose beskuldigings dat die sny na swart op een of ander manier 'n ontduiking was. Al wat Chase aan die massas gegee het, was dat alles wat ons moes weet 'alles daar' was in die episode self.

Chase se verbintenis om sy oop einde oop te hou-terugskouend, terugskouend, deur die nog vermiste Rus van "Pine Barrens"-het gelei tot 'n splinternuwe soort finale: een sonder einde. In plaas daarvan om die reeks netjies en ordelik af te handel, Die Sopranos kykers verstom deur te weier om selfs te probeer. Dit was die nuutste - en miskien die grootste - innovasie van die reeks. Tony was 'n skurk, anders as wat ons voorheen gesien het, en het aanhangers gedwing om te konfronteer wat dit beteken om 'n misdadiger te romantiseer, maar hy was nog steeds 'n skurk, en dit was uitdruklik in die afstammelinge van die popkultuurmobsters. (Sil Peetvader indruk!) "Made in America" het geen presedent om aan te pas nie. Die afstand doen van 'n nou-of-nooit 'n oplossing vir 'n volgehoue onduidelikheid Die Sopranos'Mees radikale stap onder baie.

Gevolglik het die "Made in America" - geïnspireerde finale net so 'n teken van 'n prestige -reeks geword as die antiheld, die droomvolgorde en ander Soprane krammetjies - beide in terme van die werklike manier waarop die reeks eindig, en ook hoe die gehoor die eindes verwag en ontleed. Mal mans, Die Sopranos'Letterlike opvolger (die vertoning het eers 'n maand daarna verskyn Die Sopranos toegedraai) sowel as sy geestelike (Die Sopranos was die skrywer-vervaardiger Matthew Weiner se brug van CBS-sitcoms na kabeldramas), wat 'Made in America' begin het. Die reeks eindig met 'n skoot wat minder skerp is, maar ewe dubbelsinnig is-'n snit van Don Draper se raaiselagtige glimlag by 'n meditasie-toevlugsoord langs die see ver van Madisonlaan na die klassieke Coca-Cola-advertensie wat hy later al dan nie gemaak het. Die gelukkige einde het onmiddellik tot 'n ambivalente een gestyg, 'n vinnige draai van die publiek het danksy sy voorganger meer bereid gevoel om te aanvaar en te begryp. In 'n voor- "Made in America" -wêreld twyfel ek of ons so vinnig die Coke -advertensie sou opspoor as 'n bewys dat Don van sy verligting nog 'n verbruikersproduk gemaak het. Maar in 'n wêreld waar Die Sopranos'Vakuum was opsetlik, Mal mansDie advertensie kan deel uitmaak van 'n vertoning. En net hierdie maand, Die oorskiet het 'n nuwe rits argumente geïnspireer oor die doelbewus onbeantwoorde vraag of die heldin Nora Durst werklik die raaisel van die skielike vertrek opgelos het of net 'n maklike fiksie gemaak het.

Behalwe die invloed daarvan op die daaropvolgende finales, verander 'Made in America' egter ons manier dink oor finales. Ons sal nooit weer dieselfde verwagtinge in 'n laaste hoofstuk bring nie Soprane kykers het gedoen toe hulle hul stelle 10 jaar gelede aangeskakel het. Die keuse van verrassing bo sluiting word nou as 'n kenmerk beskou, nie as 'n fout nie; dit word nou algemeen aanvaar dat 'n gebrek aan resolusie nie wedersyds uitsluit nie en 'n gebrek aan tevredenheid. En die eindstryde word nou net soveel teengehou Die Sopranos'Die vermoë om ons op ons tone te hou M*A*S*HSe vermoë om los ente vas te maak.

Alhoewel 'Made in America' sy nabootsers het, het niemand sy krag of impak ooreengestem deur ons begrip van wat TV ons moet gee so heeltemal te herrangskik nie. Die Sopranos sal altyd die mededingende voordeel hê om sonder presedent te werk, waar sy opvolgers nou werk in 'n TV -landskap waarin geweld, seks en ja, raaisel nou genormaliseer word. Meer as dit, Die Sopranos het 'n einde gekry, net so troebel en desoriënterend as die 85 uur wat daartoe gelei het. Eerder as om sy etos te verraai deur voor die konvensie te buig, Die Sopranos het op sy eie voorwaardes uitgegaan.

Nie meer terapie vir Tony Soprano nie

Een van die belangrikste verhoudings in Die Sopranos, Indien nie die Die belangrikste verhouding is tussen Tony Soprano (James Gandolfini) en sy terapeut, dr. Jennifer Melfi (gespeel deur Lorraine Bracco). Sewe jaar lank dans die twee om mekaar in die ovaalkantoor van Melfi, aangesien die terapeut dikwels deur haar gangsterkliënt verras en soms afstoot word. Om dinge nog ingewikkelder te maak, was Tony soms verlief en soms siek vir sy terapeut. Deur dit alles het die persoonlike en professionele verbintenis byna by meer as een geleentheid geëindig, maar dit lyk asof die twee altyd weer teruggekeer het na mekaar.

Dan, in die voorlaaste episode van die reeks, kom Melfi tot die besef nadat 'n kollega haar aanmoedig om te lees hoe Tony as sosiopaat haar eenvoudig kan benut. Oortuigend dat hy haar gebruik het, sny Melfi Tony af tydens 'n gespanne laaste sessie. Gedurende die oorlog met Phil Leotardo (Frank Vincent) en die misdaadfamilie Lupertazzi, probeer Tony haar nie bel of kontak nie, en sover ons weet, beskou hy hul verhouding net soos sy. As Tony lewendig uit die reeks sou kom, is dit moontlik dat hy op 'n stadium in die toekoms na soortgelyke sorg sou gesoek het, maar Melfi wou hom nie uit haar lewe hou nie.

Universiteit in Buffalo - die Staatsuniversiteit van New York

Die finale lot van Amerika se gunsteling baasbaas moet nog gesien word, maar een ding is seker: wanneer die laaste episode van "The Sopranos" op 10 Junie uitgesaai word, sal die program in die Amerikaanse televisiegeskiedenis aangaan as een van die all-time grotes, volgens die UB-popkultuurkenner Elayne Rapping.

Voor die debuut van & quotThe Soprano's & quot; simpatieke uitbeeldings van slegte ouens was volgens Elayne Rapping streng die voorsprong van films.

"Daar bestaan geen twyfel daaroor nie," sê Rapping, emeritus -professor in Amerikaanse studies en skrywer van "Law and Justice as seen on TV." "'The Sopranos' staan onder 'All in the Family' as een van die mees innoverende en invloedrykste TV -reekse in die Amerikaanse kultuur."

Volgens Rapping het "The Sopranos" TV "toestemming" gegee om gangsters as simpatieke karakters te wys met wie die gehoor kan identifiseer. Voor die reeks se debuut op HBO, was simpatieke voorstellings van boosdoeners, #bobbers, rebelle en ander outlaws, die meeste van films, sê Rapping.

'Wat u met' The Sopranos 'gekry het, was toestemming om meegevoel te hê met slegte ouens wat baie van ons beny oor wat hulle kry,' sê Rapping. 'Ek dink dit was die geheim van die sukses van die show, wat mense fantaseer oor die groot moord en daarmee wegkom.'

Alhoewel hulle gewaag het om TV te doen, was "The Sopranos" steeds baie veiliger as filmvertonings van mobsters, want die Sopranos is 'n gesin waarmee die gehoor kan identifiseer, verduidelik Rapping.

"The Sopranos" kom die naaste aan die rolprente van simpatieke boosdoeners soos TV -genres dit toelaat, maar die fokus van die program op familie en die tipiese probleme van 'n voorstedelike gesin het dit meer aangenaam gemaak vir 'n TV -gehoor, en was 'n belangrike rede daarvoor die sukses van die program, sê Rapping.

"'The Sopranos'" het sy oorsprong in Francis Ford Coppola se oorspronklike weergawe van die genre in 'Godfather I and II'. Coppola het familie en 'besigheid' onderling gesplitst en die teenstrydighede tussen die twee op 'n manier nooit gedoen nie, 'voeg sy by.

"Jy kan nie oor 'The Sopranos' praat sonder om na 'The Godfather' -flieks te verwys nie. Gangster -flieks was vir altyd 'n belangrike rolprent, en anders as polisiefilms en TV -reekse, beeld hulle dikwels simpatieke uitbeeldings van outlaws uit."

Uiteindelik het "The Sopranos" van mobs en moorde 'n groot probleem 'op TV gemaak, sê Rapping. "Die program sal voortleef in sy nabootsers op hoofstroom -TV."

'N Ruimte -Odyssee

Die redigering van die laaste toneel in die eetkamer geniet geweldige ondersoek, selfs ná byna 'n half jaar sedert sy debuut. Aangesien dit 'n ritme skep van sny van die geluid van die klok bo die deur van die eetkamer om Tony se standpunt te wys terwyl hy die volgende beskermheer van die eetplek sien, veroorsaak die redigering spanning wat die sny na swart ontwrig. Maar nog meer opvallend is die visuele verwysing na die beroemde einde van die film uit 1968 2001: A Space Odyssey.

Net toe Tony die ete aan die begin van die toneel binnegaan, kyk hy oor die restaurant na die tafel waarna hy gou gaan sit. Die kamera sny terug na sy gesig, en dan weer na die tafel oorkant die restaurant asof Tony homself oomblikke later sien. Net so, 2001's David Bowman ervaar dieselfde effek as wat hy deur 'n kamer kyk en homself aan die einde van sy lewe sien. Terwyl Bowman op sy sterfbed bejaard en swak is, vind Tony se einde van sy lewe net 'n paar oomblikke later plaas. Dit is 'n uiters subtiele kamerawerk, maar in ag genome die titaniese reputasie van die film, is die verwysing te duidelik om toevallig te wees.

Lys van Die Sopranos episodes

Die Sopranos, 'n televisiedramareeks wat deur David Chase geskep is, op 10 Januarie 1999 in première op die premium televisiekanaal HBO in die Verenigde State en eindig op 10 Junie 2007. [1] Die reeks bestaan uit 'n totaal van 86 episodes oor ses seisoene . Elke episode is ongeveer 50 minute lank. Die eerste vyf seisoene bestaan elk uit dertien episodes, en die sesde seisoen een-en-twintig.

Die Sopranos James Gandolfini speel die rol van die Italiaans-Amerikaanse kontemporêre skelmspeler Tony Soprano in New Jersey. [2] Edie Falco speel sy vrou Carmela Soprano, [3] en Lorraine Bracco as sy sielkundige dr Jennifer Melfi. [4] Die voortgesette verhaalboog van Die Sopranos is hoe Tony Soprano omgaan met die dikwels teenstrydige vereistes van sy huislike lewe en die kriminele organisasie waaraan hy die hoof het. [5]

HBO het die sesde seisoen in twee dele uitgesaai. Die eerste twaalf episodes was van Maart tot Junie 2006, en die oorblywende nege episodes was van April tot Junie 2007. HBO het ook die twee dele van die sesde seisoen as aparte DVD -boksstelle vrygestel. [6] Dit maak die tweede deel in werklikheid 'n kort sewende seisoen, hoewel die vervaardigers van die program en HBO dit nie so beskryf nie. [7] Al ses seisoene is beskikbaar op DVD in streke 1, 2, 3 en 4. [6]

Anders as die meeste uitsaaikanale en kabelnetwerke wat hul televisieprogramme tussen seisoene op 'n onderbreking van vier maande plaas, Die Sopranos tussen die seisoene langer onderbrekings geneem het. Seisoen vier het byvoorbeeld 16 maande ná die derde seisoen se eindronde in première gekom, [8] en die sesde seisoen het amper twee jaar na die einde van seisoen vyf teruggekeer. [9]

Episode gegooi [wysig | wysig bron]

James Gandolfini as Tony Soprano
Lorraine Bracco as Dr. Jennifer Melfi *
Edie Falco as Carmela Soprano
Michael Imperioli as Christopher Moltisanti **
Dominic Chianese as Corrado "Junior" Sopraan
Steven Van Zandt as Silvio Dante
Tony Sirico as Paulie Gualtieri
Robert Iler as Anthony Soprano, Jr.
Jamie-Lynn Sigler as Meadow Soprano
Aida Turturro as Janice Soprano Baccalieri
Frank Vincent as Phil Leotardo
Ray Abruzzo as Little Carmine Lupertazzi
Dan Grimaldi as Patsy Parisi
Sharon Angela as Rosalie Aprile
Maureen Van Zandt as Gabriella Dante

* = slegs krediet ** = slegs foto

Gaste met die hoofrol [wysig | wysig bron]

Gregory Antonacci as Butch DeConcini
Max Casella as Benny Fazio
Carl Capotorto as "Little Paulie" Germani
Arthur J. Nascarella as Carlo Gervasi
Matt Servitto as Agent Harris
Frank Albanese as Patrizio "Oom Pat" Blundetto
John Cenatiempo as Anthony Maffei
John "Cha Cha" Ciarcia as Albie Cianflone
Michele DeCesare as Hunter Scangarelo
Michael Drayer as Jason Parisi
Frank John Hughes as Walden Belfiore
Michael Kelly as Agent Goddard
Geraldine LiBrandi as Patty Leotardo
David Margulies as Neil Mink
Angelo Massagli as Bobby Baccalieri, Jr.
Peter Mele as George Paglieri
Donna Pescow as Donna Parisi
Joseph Perrino as Jason Gervasi
Anthony Ribustello as Dante Greco
Daniel Sauli as Patrick Parisi
Jenna Stern as Dr. Doherty
Emily Wickersham as Rhiannon Flammer
Danielle Di Vecchio as Barbara Soprano Giglione
Ed Vassallo as Tom Giglione
Ricky Aiello as Raymond "Ray-Ray" D'Abaldo
Melanie Minichino as Tara Zincone
Amy Russ as 'n vroulike FBI -agent
Paolo Colandrea as Man in Members Only Jacket
Rajesh Bose as vulstasiebestuurder
Avery Elaine en Emily Ruth Pulcher as Domenica Baccalieri (slegs foto)

6. Die draad // "-30-"

Die draad sou nooit iets op 'n skoon, gesnyde en gedroogde manier beëindig nie, maar die eindronde van die reeks het baie van die talente in die reeks gebruik om alles op 'n ambisieuse en redelik omvattende noot te beëindig. Die slot het baie van die dieselfde vrae as die hele reeks gereken - van die aard van geregtigheid tot die kwesbaarheid van kragstelsels en hoe ver mense sal gaan om dit op hul plek te hou - terwyl dit gewerk het om die daklose reeksmoordenaar, onwettige afluistering, op te los , en die belangrikste toekoms van Tommy Carcetti. 'N Laaste montage herinner ons daaraan dat die lewe in Baltimore aangaan, of die karakters van die program dit ten goede verander het of nie.

Die Sopranos het 14 jaar gelede geëindig, maar ons wil nog steeds weet: Is Tony dood?

Dit is 14 jaar sedert die laaste episode van The Sopranos uitgesaai is, maar een groot vraag oor die program is nog nooit beantwoord nie.

Die laaste toneel uit die trefferprogram The Sopranos.

James Gandolfini as Tony Soprano in The Sopranos. Bron: Verskaf

Presies 14 jaar gelede het miljoene woes geskree en gedink dat hulle hul kabelverbinding verloor het toe The Sopranos van HBO sy laaste seisoen beëindig het - danksy die skepper David Chase wat een van die briljantste, spannendste laaste tonele in die geskiedenis van die televisie uitgevind het.

Die finale, Gemaak in Amerika, kom die verhaal van die misdaadbaas in die noorde van New Jersey, Tony Soprano, tot 'n epiese en dubbelsinnige einde, gespeel deur wyle, merkwaardige James Gandolfini.

U ken die toneel: Journey ’s Moenie stop met Believin nie ’ speel as Tony, Carmela (Edie Falco) en hul seun, A.J. (Robert Iler), eet die beste uieringe in Jersey by Holsten ’s. Die liedjie sny af by 𠇍on ’t stop ” en ons sien 10 sekondes swart skerm voor die laaste, stille krediete rol.

Nou, met jare se agterna en 'n prequel, The Many Saints of Newarkop die horison is die raaisel agter die lot van Tony by2020 weggeskeur en dit is baie meer subtiel as Het gesien vergadering Die peetpa.

James Gandolfini in die laaste toneel van The Sopranos. Bron: Verskaf

Falco onthul op Chuck D ’s New York Knicks podcast dat 'n alternatiewe einde van die program in 2010 saam met haar en Gandolfini verfilm is in 'n poging om LeBron James te lok om in Madison Square Garden te speel, selfs al weet sy nie wie nie hy was.

Soortgelyk aan die einde van GoodfellasDit beeld Tony se lewe uit in getuienisbeskerming, waarskynlik danksy die simbiotiese verhouding wat hy met die federale agent Dwight Harris (Matt Servitto) aangegaan het. Ondanks verhoogde fanfare en bespiegelings, was die toneel nooit by die kanon van die program ingesluit nie en bly dit bloot 'n ongebruikte, alternatiewe einde.

So, wat het eintlik met Tony gebeur?

Sopraan se eie vooruitskouing

In die vertoning het Tony vroeër aan dr Jennifer Melfi (Lorraine Bracco) erken dat daar twee eindes is vir 'n man soos ek, 'n hoë profiel: dood of in die blikkie.

Danksy die verwagte getuienis van Carlo Gervasi (Arthur J. Nascarella) nadat sy lastige seun Jason gearresteer is, laat Tony hom voorberei op 'n aanklag wat hom waarskynlik die res van sy lewe agter tralies sal sit, selfs al leef Soprano na ete, is sy ou maniere in wese verby, wat 'n spreekwoordelike dood simboliseer.

Alhoewel dit nie asof Tony leef om 'n verhoor te sien nie.

Rolverdeling van The Sopranos: Tony Sirico met Steven Zandt, James Gandolfini, Michael Imperioli en Vincent Pastore. Bron: Nuus Beperk

Terwyl die rockliedjie deur die hele ete lui, is daar 'n herhalende skoot van 'n man wat by die eetplek sit en voortdurend na Tony kyk. Hy word gekrediteer as Man in Members Only Jacket, 'n verwysing na die eerste episode van seisoen 6, Slegs lede, waarin die FBI -informant Eugene Pontecorvo (Robert Funaro) van die bemanning van Soprano 'n baie grafiese selfmoord gepleeg het nadat geen van die partye hom toegelaat het om saam met sy gesin na Florida te gaan nie.

Die laaste oomblikke van die vertoning sien dat die mens in die badkamer van Holsten instap, ongeveer 30 sekondes voor die sny na swart. Die stap weerspieël Tony se gunsteling toneel in Die peetpa, toe Michael Corleone 'n geplante geweer agter 'n restaurant se toilet neem om sy vader se poging tot moord te wreek.

Terwyl Members Only in die badkamer is, parkeer Meadow (Jamie-Lynn Sigler) suksesvol na baie valse begin. Sy hardloop na die ingang van Holsten ’s terwyl Tony opkyk reg voor die einde.

As Tony op daardie oomblik geknip word, stem dit ooreen met die kontinuïteit van die opname wat Chase, wat slegs die eerste en laaste episodes van die reeks geregisseer het, gekies het.

Tony is die eerste van sy gesin wat by Holsten aangekom het, en daarna kom verskeie mense in, waaronder Members Only. Elke keer as iemand by die voordeur inkom, lui 'n klokkie en 'n close-up van Tony se gesig om sy standpunt vir die gehoor te visualiseer.

In die laaste sekondes van die episode word die klokkie gehoor, terwyl Meadow impliseer dat hy die restaurant binnegaan. Die kamera sny na Tony, vermoedelik terwyl Members Only uit die agtergrond kom, geweer in die hand, voor die verduistering. Die stille duisternis word die standpunt van Tony, iets wat die laaste seisoen van die program by verskeie geleenthede gesimboliseer het.

U hoor dit waarskynlik nie eers as dit gebeur nie, en#x201D vertel Bobby Baccalieri (Steven Schirripa) vir Tony 'n paar episodes voor, in Sopraan tuisfilms, terwyl die duo 'n morbiede gesprek deel oor hoe hulle kan omkom.

In Die Blou Komeet, die voorlaaste episode van die reeks, word Bobby doodgeskiet op bevel van 'n opponerende baas. Later hou Tony die geweer vas wat die oorlede Bobby hom nou vir sy verjaardag gegee het en flits terug na die 𠇍on ’ nie eens hoor nie ” lyn.

Nog 'n voorbeeld van stilte rondom 'n skare -treffer is in Stadium vyf, wanneer die versorger Silvio Dante (Steven Van Zandt) saam met Gerry Torciano (John Bianco) gaan eet en 'n stil geskokte stilte na vore kom terwyl 'n gewapende man op Torciano losskiet.

Tony Sirico, links, en James Gandolfini, regs, filmtoneel uit The Sopranos. Foto: Mike Derer/AP Bron: AP

Verlede jaar het Chase moontlik in onderhoude gegly. Na 'n dekade plus van geweier het om die finale toneel te verduidelik, het hy daarna verwys as die dood van Tony.

Tydens 'n uitgelekte onderhoud vir sy boek Die Sopranosessies, Het Chase per ongeluk die uitkoms onthul toe mede-outeur Alan Sepinwall gevra het: "Toe jy sê dat daar 'n eindpunt is, bedoel jy nie Tony by Holsten nie, jy het net bedoel, ek dink ek het nog twee jaar" ter waarde van verhale wat in my oorgebly het. ’ ”

Chase het geantwoord ja, ek dink ek het daardie sterftoneel gehad ongeveer twee jaar voor die einde, maar ons het dit nie gedoen nie. ”

U besef natuurlik dat u dit net 'n sterftoneel genoem het, het Matt Zoller Seitz, medeskrywer, toe gesê.

Dit het egter nie per toeval geneem om die stukke aanmekaar te sit nie.

Die mislukkings van Tony kom tot stand

Die hele sesde seisoen draai om mislukkings van Tony, wat selfs tot die laaste toneel lei.

Tony sien dat hy nie 'n einde kon maak aan die onwrikbare dwelmgebruik van Christopher ’s (Michael Imperioli) nie Kennedy en Heidi, net voordat hy sy neef vermoor het, wie se voormalige verloofde 'n FBI -informant geword het.

Dit is opgevolg deur A.J. ’s selfmoordpoging in die Tony -swembad in Die wederkoms.

Tony maak dan die swembadwater leeg, waarmee hy tydens die skou begin het om eende te voer wat sy gesin simboliseer. Die Sopranos staan nou met 'n leë, bedekte swembad tydens kouer weer.

In die laaste episode het Tony 'n stille besoek aan Silvio in die hospitaal, wat na verwagting nie sy bewussyn herwin nie.

Weer in stilte besin die baas waarskynlik oor die situasie, wat hy meer kon doen om te voorkom.

Hy sien later 'n demente Junior (Dominic Chianese), wat Tony gedurende die vertoning geterg het omdat hy nooit 'n universiteitsatleet gehad het nie.

In die volgende toneel is 'n muurskildery van 'n plaaslike voetbal opvallend op die muur in Holsten geverf.

Die skepper van Sopranos, David Chase. Bron: Verskaf

'N Vraag bly selfs al is hy dood: Wie het Tony Soprano vermoor?

Was dit 'n familielid van Eugene ’s? Het die bemanning van New York nie die skietstilstand eerbiedig nie? Of het 'n binnenshuise versierder wat 16 Tsjeggo -Slowakye vermoor het, wraak geneem? Waar was Furio (Federico Castelluccio) al die tyd?

Om nie seker te weet nie, is 'n simbool op sigself. Net soos die familie en geliefdes van ander vermoorde karakters nooit die hele reeks bereik het nie, so ook die gehoor van Chase ’, met die toekoms van sowel die kern- as kriminele Sopranos-gesin in die lug.

Hopelik sal die voorverfilm van September, met die 22-jarige seun van Gandolfini, Michael Gandolfini, as jong Tony Soprano, nog 'n afsluiting gee van een van die mees kriptiese raaisels op televisie.

Hierdie artikel verskyn oorspronklik op die New York Post en is met toestemming weergegee

Die uiteinde van 'The Sopranos' verduidelik

Einde verduidelik is 'n herhalende reeks waarin ons die finale, geheime en temas van interessante films en programme, nuut sowel as oud, ondersoek. In hierdie inskrywing grawe ons in die einde van Sopranos en probeer ons die skokkende snit tot swart verstaan.

In 1999, David Chase vir altyd televisie verander toe hy ons aan Tony Soprano voorstel (gespeel deur wyle, groot James Gandolfini) en sy bekoorlike handelsmerk sosiopatie. Aanhangers het die weg gebaan vir antihelde vir klein skerms vir die komende jare, en hulle was opgewonde in konflik oor die ondersteuning van 'n protagonis wat met 'n glimlag op sy gesig doodmaak.

Daar word steeds gesprekke gevoer deur aanhangers wat meer as twintig jaar gelede na die vlieënier gekyk het, sowel as die rits nuwe aanhangers Die Sopranos nog steeds aantreklik, het die slot van die reeks, met die Junie 2007 -episode "Made in America", vinnig een van die mees ikoniese finales in die televisiegeskiedenis geword.

So. Wat het daardie aand in Holsten gebeur? Wat beteken dit om in swart te sny? Is Tony dood? Lewe hy? Is die Man in the Members Only Jacket gestuur deur een van die vele, baie mense wat Tony deur die jare kwaad gemaak het om hom uiteindelik vir eens en altyd te laat klap ?? Het die lirieke van Journey ’s “Don ’t Stop Stop Believin '” enige wenke?

Eerstens, kortliks: "Made in America" open met 'n skoot van God met die oog op Tony, wat 'n onheilspellende beeld van hom in 'n kis laat ontlok. Bobby Bacala is dood. Silvio is in a coma, presumed to never regain consciousness. And Phil is nowhere to be found.

But still, Tony jolts awake, living to see yet another day.

Since the tension with New York boiled over to a full-blown war, both Tony’s family and Family have been on the lam. But in classic Sopranos form, the war with New York ends not with a bang but with a perfectly anti-climactic whimper. After all the fear and hiding, Tony gets the go-ahead from Butch to deal with Phil however he sees fit.

After his comically gruesome demise, Phil is no longer a threat and Tony gets a temporary moment of reprieve. That is until his lawyer informs him Carlo’s talking to the feds and there’s an eighty-to-ninety-percent chance Tony will get indicted within the next few days.

As we approach the final fifteen minutes of the finale, there is a heavy sense of closure for Tony his consigliere is in a coma, his brother-in-law is dead, and he’s staring down the barrel of the trial of a lifetime. So what does Tony do? Well, he meets his family at an ice cream parlor for dinner and orders a basket of onion rings.

The final sequence of Die Sopranos at Holsten’s begins innocently enough. Tony walks in and looks around for his family. He’s the first to arrive. After Tony is seated, the tension starts to build as we see a quick succession of shots of the rest of the restaurant. Tony flips through the jukebox on his table, looking up each time the door dings and someone walks in.

Just as Steve Perry begins crooning, Carmela walks through the door. “Just a small-town girl.” A cut back to Tony, “Just a city boy.” The editing continues at an unnaturally fast pace, flipping between close-ups of Carm and Tony as they catch up and wait for AJ to arrive. The door dings again. AJ walks in, a few steps behind a man who sits at the bar.

The man at the bar quickly glances back toward the Sopranos’ table. An abrupt cut to AJ and then we’re outside the restaurant. Meadow is struggling to parallel park. There’s a flurry of shots from different angles as she hits the curb and keeps trying. The music and tension continue to rise.

Inside, the man at the bar looks back again. Carmela, AJ, and Tony continue chatting. AJ complains about the banality of his new job. Carmela reassures him it’s worthwhile work. Tony tells him to buck up. Suddenly we’re outside again and Meadow is still trying to park. Back inside. The man at the bar stands. Tony looks up. Cut to AJ. The man walks by the Sopranos and into the bathroom.

There’s a brief shot of other patrons and then back to Meadow. The shots are cut together at a dizzying speed and the tension is almost too much now. Jump inside to a wide shot of the family. One by one, shots of Carmela, then AJ, and finally Tony each placing whole onion rings in their mouths as if they’re taking communion. Meadow runs across the street, narrowly avoiding being hit by a car.

One more cut to the table as the door dings one last time. Tony looks up and

That now-infamous cut to black inadvertently catalyzed over a decade of heated debate. Many fans thought for certain it meant Tony was dead. Others argued that he had to be alive: after all, we’ve been with Tony for eight and a half years at this point, and if he’s going to die, we had better get to see it. A lot of us sat in front of silent screens, wondering why their cable cut out at the worst possible moment.

“You probably don’t even hear it when it happens, right?” Bobby says to Tony in the Season 6 episode “Sopranos Home Movies,” which aired two months prior to the finale. This quote is echoed at the end of “The Blue Comet,” the series’ penultimate episode that sees Bobby’s own extremely violent death. Is the cut to black Tony not hearing it when it happens?

For those who believe that the cut to black signifies Tony’s death, the most common theory is that the man at the bar (credited only as Man in the Members Only Jacket) went to the bathroom, grabbed a gun behind the toilet — a la Michael Corleone in The Godfather — and whacked Tony from behind.

Perhaps a more optimistic bunch, fans who see no reason to believe Tony is dead point towards the empirical evidence of the Holsten’s sequence. This is an ice cream parlor. There aren’t any secret assassins or crazed gunmen, just a young couple on a date and a Boy Scout troop. In their eyes, the cut to black is simply the end.

Maybe Tony Soprano lived out the rest of his days until he died old and riddled with dementia, like Uncle Junior. Maybe Carlo the rat revealed too much to the FBI and Tony was indicted, this time finally the big one. Maybe the Man in the Members Only Jacket was sent by Eugene Pontecorvo’s widow. Her husband killed himself when Tony refused to let him leave the Family in the aptly named Season 6 opener, “Members Only.”

No matter what regtig happened, this is the end of the line for us.

Bobby’s musings on what happens when you get killed, while often offered up as definitive evidence of Tony’s unfortunate fate, can just as easily be applied to us. Whatever happens, as the door opens, we didn’t hear it happen. We’re plucked from Tony Soprano’s world just as quickly as we would’ve been if we’d shared the same fate as the long line of those whacked before us.

“There’s two endings for a guy like me… Dead or in the can,” Tony once told Dr. Melfi. Considering those two possibilities, David Chase’s subversive ending is something of a Rorschach test: did you see Tony die or live long enough to make it to the can?

What we believe happens here says much more about each viewer than it does about Tony. Even after seeing all the pain and suffering that men like Tony put out into the world, are we heartbroken that this life we’ve shadowed for so many years is gone? Like Tony after Livia’s passing, are we guilty about not being sad enough?

Did we want to see Tony live?

Or are we just disappointed we didn’t get to witness his blood spill for ourselves?

The Sopranos: The Definitive 86-Episode Ranking The quotes, notes and hits from every single episode

Twenty years ago, The Sopranos changed the landscape of network television by airing on a premium movie channel that dabbled in children’s shows and anthology series’ like Tales of the Crypt in the 80s, then moved onto sitcoms like Arli$ and Dream On in the 90s (including the rights to Mr. Bean from 1992-1997). The Home Box Office took two big swings: The first being the buzz-worthy word-of-mouth Sara Jessica Parker vehicle Sex and The City, a 30-minute single-camera soap that specialized in excessive fashion and agonizing over romances the other was as anti-buzz or the farthest thing from stylized a show could get, starring a little-known character actor, to play a man in the Waste Management business.

The Sopranos premiered on the now premium cable giant on January 10th, 1999, to little press-worthy heat, and a negative cognition of being a mob-related television show when critics felt the genre was old, tired, and stale. They took a gamble on a veteran television writer/producer who made his bones with The Rockford Files, and whose success began to taper off after hitting career peaks with the Peabody award-winning I’ll Fly Away and executive producing the critical darling Northern Exposure. That man was David Chase, who is one of the most talented writes to ever helm a television show, but that doesn’t mean he didn’t stumble into his share of aliening-of-the-stars, old-fashioned, dumb-luck.

Chase, originally, wanted to cast guitar and mandolin Miami Steve of the E-Street Band (Steven Van Zandt) as Tony Soprano, and Carmela was going to be played by Goodfella’s veteran actress Lorraine Bracco. He eventually came to his senses and selected the very best people for the job, including James Gandolfini, who specialized at explosive bad-guy types with a lovable side (see Night Falls on Manhattan). Gandolfini, at the time, wasn’t a classic film or television star who could carry a network show, which in that era had incredibly high rating’s standards. Chase, also, needed an actress who could match and then stand up to Gandolfini’s ability to bring out a switchblade temperament, and he found that in Edie Falco, who before her career-defining role at that point, was known for a recurring role as the wife of a blind cop on Homicide: Life on the Street. With those stars aligning, and an embarrassment of riches being gathered in the rough writers and directors, the impeccable casting without giving into big-name guest stars overtaking a series, with some of the sharpest writing television has ever known, The Sopranos became an American cultural touchstone.

HBO thought they were creating two soap operas at the time (a fact David Chase confirmed in the season one DVD set his career-defining show is, in fact, a soap) and had no idea The Sopranos would kick off the Golden Age of television that hasn’t ended and may have been directly responsible for the increase in cable stations across the world starting their own television brand. The darkly comic and thrilling look (no, this isn’t Analyze This) at a Northern Jersey crime family practically gave birth to the anti-hero, and shows like Breaking Bad, The Wire, Mad Men, and countless others would have never been given air time without it.

Please read our definitive 86-episode ranking of arguably the finest show in the history of the television, one that, in my opinion, has never produced a bad hour of television, complete with some of the show’s best lines, notable appearances, factoids, and the boundless amount of hits.

Note: Use the numbered links at the bottom of the page to navigate this mammoth article. Want more Sopranos? Click these words for a ranking of shows greatest “hits!”